Vuelta al mar Adriático 2026: Dubrovnik – Durrës (Albania) – Bari
La segunda etapa de mi ruta en bicicleta por el mar Adriático: los países balcánicos, probablemente hasta Dubrovnik, en Croacia, quizá incluso más allá…
6-8 de abril: Golegã, capital del caballo y pionera de la fotografía
El jueves por la tarde, llegué al Parque de Campismo Municipal da Golegã. En una señal de tráfico leí que Golegã era la "capital del caballo" de Portugal. Me quedaría aquí dos noches, pero me intrigaban los caballos y también el estudio fotográfico tan especial del fotógrafo aficionado del siglo XIX Carlos Relvas. Por desgracia, mañana es Viernes Santo, un día festivo en Portugal en el que todo está cerrado. Así que decidí pasar una tercera noche en Golegã para quedarse.
De hecho, todo en el pueblo gira en torno a los caballos: señales, placas de identificación, murales, etc. Cada noviembre, el pueblo organiza una gran feria ecuestre de renombre internacional. La raza del caballo se llama "lusitano", una raza de pura sangre con muy buenas cualidades para la doma y la tauromaquia.
En el pueblo hay muchos criadores de caballos lusitanos. Sus casas se reconocen por un gran "símbolo de la mujer" invertido (círculo con una cruz), con sus iniciales dentro del círculo. La plaza central de Golegã no está pavimentada; es un enorme centro ecuestre rodeado de algo parecido a un hipódromo. En YouTube encontré un vídeo de la feria hípica de 2021: https://www.youtube.com/watch?v=wlO8FGG-enk
Junto a la plaza central del caballo se encuentra el club de cría de caballos lusitanos, sede del Feria Nacional del Cavallo(FNC) y establos.
También vi varios caballos y carruajes por las calles.
Golegã no sólo es famosa por sus caballos. También tiene el estudio fotográfico más llamativo y lujoso que he visto nunca. Fue construido en el siglo XIX por Carlos Relvas (1838 - 1894), noble muy rico y fotógrafo aficionado. El objetivo de Relvas era dar a la fotografía, que los pintores miraban con desprecio, el estatus de "arte".
Entre 1871 y 1875, construyó un estudio fotográfico lushque parece más un palacio o un templo que un estudio. Contiene la friolera de 33 toneladas de acero. El estudio propiamente dicho está en la planta superior y es totalmente de cristal, incluido el techo. Hay cortinas alrededor para manipular la luz del estudio. La luz diurna era muy importante porque en el siglo XIX no había electricidad en las aldeas portuguesas, así que no podía utilizar lámparas y tenía que conformarse con velas en la oscuridad. Difícil de imaginar hoy en día.
En la planta baja hay un cuarto oscuro técnico con todo el equipo original que utilizó y una sala "sepia" para dar a las fotos un aspecto sepia rojizo. La sala sepia se utiliza ahora para rodar una película sobre la vida y la obra fotográfica del fotógrafo. Relvas exposición.
Relvas fotografió no sólo a los ricos, sino también a gente corriente e incluso muy pobre, marineros, campesinos, etc. Quería captar la vida en Portugal tal como era en aquella época. Sin embargo, a todas estas personas de poca monta no se les permitía entrar en la lujosa zona de recepción. Tenían que utilizar unas escaleras exteriores que les llevaban directamente al estudio. Sin embargo, Relvas no sólo documentaba sus vidas, sino que también gozaba de gran estima por su caridad y la de su esposa.
Como era tan rico, Relvas podía permitirse comprar equipos y objetivos de última generación por toda Europa y experimentar con los últimos avances tecnológicos. Le permitieron entrar en la muy exclusiva Asociación Francesa de Fotógrafos y ganó varios premios en todo el mundo.
La fotografía era la pasión de Relvas, pero también tenía talento como jinete, torero e inventor. Tras presenciar un naufragio, diseñó un bote salvavidas muy funcional.
Seguí el recorrido -la única forma de visitar el estudio- junto con Cathy y Ray de Australia. A Ray le fascinan las primeras técnicas fotográficas y sabe mucho sobre ellas. Me explicó cómo debió de funcionar Relvas:
Abajo, en su cuarto oscuro técnico, recubría una cara de una placa de cristal limpia con una fina capa de colodión, una sustancia bastante espesa hecha de algodón. Después sumergía la placa en un baño de nitrato de plata y la colocaba en una funda de madera. Luego subía corriendo a su estudio, donde posaba su modelo, introducía la placa de cristal en una cámara aún húmeda y la exponía entre cinco y varias docenas de segundos. A continuación, volvía a meter la placa de cristal en la funda y se apresuraba a regresar a su cuarto oscuro para revelar y fijar la fotografía... Todo este proceso no podía durar más de 2 minutos, dependiendo de la duración del tiempo de exposición elegido.
Por desgracia, no se nos permitió hacer fotos dentro de la casa.
Los otros dos museos que quería visitar, el Museo Rural y Equuspolis con el Museo Municipal Martins Correia (pintor y escultor), cierran el fin de semana.
La segunda etapa de mi ruta en bicicleta por el mar Adriático: los países balcánicos, probablemente hasta Dubrovnik, en Croacia, quizá incluso más allá…
Por el camino me encuentro con tanta gente amable, servicial y hospitalaria.
Se merecen un salón de la fama.
